写于 2018-05-01 05:07:03| 新开户送58体验金| 注册送彩金官网

两位伊朗艺术家Monir Shahroudy Farmanfarmaian和Shirin Neshat今年开展了回顾展,一个在纽约的古根海姆,另一个在华盛顿的Hirshhorn

两位女士出生在波斯帝国的前首都加兹温,大约九十英里德黑兰西北部和一个宗教保守主义的堡垒这些节目反映了艺术家在革命后面临的艰难选择两位艺术家不得不在革命性的伊朗和美国之间做出选择今年春天,他们采取了不同的路线Farmanfarmaian的节目首先在古根海姆她在第二次世界大战结束时离开伊朗前往美国

她在帕森斯学习艺术,在RH Stearns打扮窗户,为博尼特特勒做广告,在那里她在购物袋上设计了签名紫罗兰标志,她和年轻的安迪·沃霍尔一起工作,“安迪做了鞋子图画,我为时代广告做了版面设计,”她在5月访问她在德黑兰的工作室时告诉我说“他们经常在午餐时间在中央公园野餐

五十年代初,他们成为第八街俱乐部的一部分,这是一家沙龙,包括波洛克,德库宁,罗斯科,亚历山大考尔德和路易斯内韦尔森“当时我很漂亮,黑发,”法曼法马西安说:“那时候,每个人都想邀请我参加他们的派对,说'我们认识一个来这里学习艺术的陌生女人'”她于1957年回到伊朗,娶了一位前卡扎尔王朝的王子,并且生下了孩子

她花费了很多时间在玻璃和土库曼部落首饰上收藏艺术品 - 尤其是旧咖啡馆的画作 - 制作它

她在伊朗游牧部落的帐篷中露营,关于他们的工作她与沃霍尔保持着友谊当他访问德黑兰时,他带来了一幅他的丝网印有玛丽莲梦露的题字,题为“带着爱安迪去Monir”Farmanfarmaian的艺术顿悟发生在1975年,当时她访问了t他在设拉子的Shah Cheragh(光明之王)神殿在十四世纪,一位放纵的女王命令神殿的墙壁,天花板,圆顶以及装饰有数百万块玻璃的拱形拱门

“这个空间似乎着火了,灯“Farmanfarmaian在她的回忆录”镜子花园“中回忆道:”我想象自己站在一个多面钻石里,仰望着太阳它本身就是一个宇宙,建筑变成了表演,一切运动在流动的光线下,所有的固体都在太空中闪闪发光,在祷告中,我不知所措“Farmanfarmaian开始将传统波斯艺术运用于她在纽约欣赏的抽象表现主义形式

在每一部作品中,她汇集了数百个,有时甚至数千个小片几何形式的镜像和彩绘玻璃,通常是三维的“我是毕加索,杜尚和马蒂斯,”她告诉我“我改变了艺术线“现代古典镜子作品”六角形上的复杂变化是她的最爱“六角形是最柔软的形式,”她说,“它与几何形状中的所有其他形式相结合”在伊斯兰几何中,它表示天堂

1978年的革命动乱迫使她流亡并回到纽约新的神权政治没收了她的沃霍尔,一部考尔德以及她收藏的其他作品九百件她在美国留了二十五年当她试图恢复她的艺​​术,她没有发现什么灵感,也没有美国人的兴趣“没有人想要我,对上帝诚实,”她说,“我从一个画廊走到另一个画廊,然后再去另一个画廊,然后我再也不去了

”当她被邀请去做她在伦敦举办了一场展览,她说:“我不得不说我没有说我'我不再是一个艺术家'”2004年,在八十岁的时候,法曼法马西安决定返回伊朗重新开放她的工作室“我与伊朗和解,因为“她告诉我说,”如果不是我的工匠和我的艺术,我会留在纽约

“”这还是很难的一开始,我惊讶地看到纽约黑人女性的女性,我曾经看到一个几乎全裸的女孩,穿着一件半透明的衣服来到这里,我告诉一个朋友,在每条街上,你看到的女人看起来像是一根被烧焦的火柴梗的尽头“但我喜欢这里的风景,”她补充道

“雨后,地球闻起来很好,我在纽约没有那种感觉,我想伊朗很难真的离开伊朗“Farmanfarmaian的波浪鲍勃现在是白色和功利主义她移动缓慢,但她仍然活泼在她的工作室,她在我们说话时切开了一个蜜瓜,然后把它放在一个叉子上,并把它们放在我面前”吃!“她说:时代称她为“波斯贝蒂戴维斯”她现在比以往更多地展出她的古根海姆展览,其中约80件作品 - 雕塑,浮雕和拼贴 - 题为“无限可能”当我在德黑兰时,我看到十几件作品他们即将被运送 - 不是一个小挑战,所有的镜子和玻璃首先,每件作品令人眼花缭乱,一丝不苟 - 建筑版的迪斯科镜球仿佛在游戏中,光线随着每一个动作而移动我采取了一步;每一块都变成了自己的不同版本它们都似乎是数学的,而且相当遥远,但是然后我走近了一些,看到我的图像破碎成了数百块,其中很多有类似的部分,但是所有不同的我被解构了,我退后一点,以不同的方式重建宇宙学,特别是伊斯兰教的苏菲的深情神秘主义,是法尔曼法玛斯作品中的暗流

她的作品似乎超越了空间和时间,甚至形成了“这些形式中的每一种都有成千上万的方法来看它”她说:“镜子是任何东西和一切的反映你成为这面镜子的一部分它是沟通 - 镜子和你自己,艺术品和你自己”她最令人印象深刻的装置可能是“闪电的Neda”(不是在古根汉展览),六个巨大的面板,每个面板具有几种形状,同时在多个方向上发出光线每个面板上有超过四千个精确切割的mirr碎片搪瓷和彩绘玻璃面板向年轻的Neda Agha-Soltan表示敬意,他在2009年伊朗绿色运动抗议活动中被一名狙击手杀死,并在社交媒体上被世界各地媒体曝光

她的死亡成为自从今年以来最大起义的象征

伊朗的革命在波斯,奈达也意味着“发出声音”,这暗示着运动和法尔曼法马西艺术的更广泛的意义

今年春天,席琳娜莎出席了Farmanfarmian展的开幕式,两人为照片拍摄了“我是一个巨大的粉丝,“奈沙说:”她在八十年代重返艺术界,现在她正在一个又一个的杰作中获得国际认可她超越了伊朗“Neshat的回顾展,短片和摄影,在Farmanfarmaian正在关闭时在Hirshhorn开幕,贯穿9月20日题为“面对历史”,更加痛苦的Neshat作为一名学生来到美国,年龄在7岁革命后,她陷入了困境

她在伯克利学习艺术,但十多年来一直没有采取任何行动

“我没有制作艺术品,因为我没有找到任何引人注目的东西,”她告诉我,1990年,11年革命后,她回家第一次访问,重新与她的国家和她的家人重新联系

那时,Neshat三十多岁,一位母亲,她发现她的父母和兄弟姐妹不再被西化,变得宗教和保守

;她不是Neshat被困惑,激怒和鼓舞她终于发现了她的声音;她回到了艺术上

“如果不是因为与家人分离,而且对理解革命的痴迷,我决不会做这件事,”她说,“我发现了我不知道我会发现的事情”她的早期主题之一是殉道,伊斯兰什叶派的核心宗旨,以及政府如何将其制度化,特别是在萨达姆侯赛因入侵伊朗之后,1980年她做了一系列关于女性战士和“愿意站在上帝的爱与信仰与暴力,犯罪与残酷的交汇处,“她解释说,在随后访问伊朗时,她开始将自己视为故事情节的一部分

与法曼法马西亚不同,奈沙从未与革命和平并肩作战

伊朗的气味“,她告诉我”我甚至不知道这种味道“1996年,奈沙决定停止回去”当我做我的工作时,主题是女性谁接我的性格,谁是流浪者,一个战士,一个非“她解释说,”主题和人物反映了我自己的困境,以及流离失所的感觉,永恒的怀旧感

“Neshat在Hirshhorn的展览是她的超现实主义电影和令人难忘的照片的混合体 它们建立在伊朗近期历史的三个转折点上:1953年美国支持的政变推翻了伊朗第一个民选政府; 1979年革命;和2009年的绿色运动起义该节目以“Munis”开场,这是一部关于1953年抗议政府抗议电台报道的一名三十岁妇女的短片

她的虐兄弟威胁说如果她没有为求婚者准备晚餐,但她更喜欢死于一种孤僻的生活她去了屋顶跳跃,在抗议者的身体旁边着陆他们进行了一次谈话,然后她起身离开她的死亡场景加入抗议她只能以幽灵的身份参加政治活动,“一群黑白照片”是一系列黑白照片,探讨了1979年的革命

它带有带枪支的面纱女子 - 位于赤脚之间,解剖脸部,脸颊旁边在每个中,Neshat用红色,黑色或两者都用现代波斯诗歌中的小小书法刻出了解剖学手部,脸部或脚部分的一部分

华丽的波斯语书法看起来像传统的指甲花设计和现代身体纹身之间的交叉Neshat编排了作为导演的照片,主题,灯光和环境,但没有采取他们甚至为一些照片摆姿势书法她做的书法该集合是既严肃又灵活“宗教起了主要作用在我的工作中,“她告诉我她的波斯语也显示在58岁时,她仍然拥有异国情调的美丽她的粗眼线有小尾巴,让人想起克莉奥佩特拉;她的乌鸦头发经常被拉进马尾辫,流下她的背部美国现在是她的家,但她不能放弃伊朗“也许这就是为什么我成为一名艺术家 - 我的想象力成了我的庇护所,”她在TED谈话中说道,在2010年“我可以在我和我的国家之间架起一座桥梁,重新诠释我从未目睹但只能想象的历史叙事”“国王之书”是一部关于2009年绿色运动抗议活动的摄影文章标题借用来自Ferdowsi的“Shahnameh”,这是伊朗历史和文化的十一世纪史诗中心这是英雄们在五十位国王统治期间与反叛战斗的故事Neshat的单色肖像被划分为几类 - “爱国者”,“恶棍”和“群众“ - 在彼此相对的独立墙壁上它们也被书法上的诗意所覆盖设计的大小,风格和颜色适合每个角色您不需要翻译来感受权力来自纽约的Neshat的政治声音已经变得和她的伊朗艺术一样具有对抗性:“我们的残暴政府为了保持权力而进行了所有犯罪我们的艺术家处于危险之中,”她在TED演讲中说道:“具有讽刺意味的是,授权我们所有人,因为我们被认为是艺术家,是伊朗文化,政治和社会话语的核心我们在那里激励,激发,动员,为我们的人民带来希望“她补充说,”艺术就是我们的武器文化是一种抵抗形式“

作者:燕杵溻